Города Мексики, ставшие частью Всемирного наследия человечества: Гуанахуато

Гуанахуато, город в  лабиринте

Гуанахуато, ни с чем несравнимый город, который около 250 лет назад был центром производства серебра, сегодня является чудом трехмерного урбанизма, чарующи1, загадочный, знатный по облику и по духу, временами кажущийся одной из невозможных структур Эшера.

панорамный вид Гуанахуато. Фото www.travelbymexico.com

Почему он включен в список UNESCO

Историческая часть города Гуанахуато и находящиеся вблизи предприятия горно-добывающей промышленности колониальной эпохи были включены в список Всемирного наследия человечества в 1988 году в силу их непреходящего исторического значения. Гуанахуато возник из маленьких скотоводческих ферм а также небольших военных укреплений, которые превратились в  город после того, как в этих местах были открыты залежи серебряной руды в середине XVI века.

Гуанахуато повлиял на жизнь многих горняцких городков и поселений северной части Новой Испании, а в XVIII веке превратился в основной центр производства серебра в мире, что превратило Гуанахуато  в один их ключевых пунктов и значимых городов в экономической и международной истории. Еще одна причина, по которой Гуанахуато занимает важное место в мексиканской истории – это роль, которую город сыграл в Войне за независимость страны от Испании, а также в ходе других событий XIX века.

 Также трудно переоценить его культурно-художественную значимость. Не так много существует городов в Латинской Америке, возникших на основе шахт и горно-добывающих предприятий, которые могут похвастаться красотой, подобной Гуанахуато, и пожалуй, ни один не обладает столь специфическими очертаниями, сочетающими  элегантность архитектуры с запутанными лабиринтами улочек, изобилующий чудесными зданиями, такими, как церкви Сан Диего и  Общества Иисуса, и в особенности, великолепный храм Валенсианы.

Как передвигаться

Из практических соображений Гуанахуато можно поделить на две части: центр и окрестности. Первый в самой протяжённой своей части насчитывает примерно 1 км длины, если считать, например, от Регионального Музея (Museo Regional) расположенного в историческом здании Зернохранилища Гранадитас (la Alhondiga de Granaditas) на северо-западе до Театра Сервантеса (Teatro Cervantes) на юго-востоке. Тем не менее, холмы, лестницы, ступеньки, повороты и довольно оживленное транспортное движение могут намного «увеличить» это расстояние, поэтому лучшая стратегия передвижения – это идти пешком. Можно добраться до центра на машине, оставит ее на парковке и пройтись.

Достопримечательности в окрестностях расположены на расстоянии нескольких километров от центра, и в основном, чтобы добраться до них, нужно подниматься в горы, либо пересекать их. В окрестностях Гуанахуато расположены старинные шахты, поместья, Плотина де ла Ойя (Presa de la Olla) и Музей мумий (Museo de las Momias). Чтобы посетить все эти места, лучше всего ехать туда на собственном автомобиле или на общественном транспорте. Вокруг города проложено панорамное шоссе, которое соединяет между собой все эти пункты, и оно является наилучшим вариантом перемещения от одного к другому, не возвращаясь при этом каждый раз в центр. К тому же их разных точек шоссе открываются великолепные виды на город.

Одной из основных остановок на этом шоссе является Памятник Пипиле (Monumento al Pípila), любопытной полулегендарной личности, сыгравшей свою роль в Войне за независимость Мексики. Здесь расположена прекрасная терраса-смотровая площадка. Из центра к памятнику можно либо прийти пешком, либо приехать на фуникулере, нижняя остановка которого расположена позади Театра Хуареса (Teatro Juarez) и Храма Сан Диего (Templo de San Diego) и который работает ежедневно с 8 до 21. Помимо этого существуют обзорные автобусы, курсирующие по панорамному шоссе, информацию об их остановках, маршрутах, стоимости можно получить в отелях в центре.

По городу можно перемещаться на автобусу (стоимость проезда 5-6 песо) или маршрутках (в среднем 5.50 песо). Такси не пользуются таксометром. Самые дорогие поездки по городу, например, от центра до Валенсианы или на автовокзал, будут стоить около 40 песо. Проезд по центру обойдется в пределах 25 - 35 песо.

Достопримечательности

Площадь де ла Пас

Площадь Мира (Plaza de la Paz) в центре Гуанахуато.
Фото www.zonaturistica.com

Эта треугольная площадь в центре, известная под названием Главной Площади (Plaza Mayor) или Площади де ла Пас (Plaza de la Paz, Площадь Мира),   которое получила в 1903 году в ходе установки здесь Монумента, посвященного Миру. Она окружена различными уютными кафе и примечательными постройками, такими, как Базилика Нашей Госпожи Гуанахуато (Basílica de Nuestra Señora de Guanajuato), приходской церкви, получившей звание базилики в 1957 году. Этот храм в стиле раннего и довольно скромного барокко, был возведен в 1671 – 1696 гг. и в внутри размещает одноименный образ Девы Марии, присланный в Гуанахуато в дар от испанских королей Карла I и Филиппа  II в XVI веке.

На северной стороне площади расположены другие роскошные здания. Одно из них это Дворец Законодательства (Palacio Legislativo) штата, построенный по проекту английского архитектора Сесила Луиса Лонга (Cecil Louis Long), в 1896 – 1900 гг. Его легко отличить от остальных зданий по фасаду из камня трех цветов – зеленого, розового и лилового. Справа от него возвышается красивый Дворец Графа Руль и Валенсианы (Palacio del Conde Rul y Valenciana), уникальное произведение Франсиско Эдуардо Тресгеррас (Fransisco Eduardo Tresguerras), знаменитого мексиканского архитектора – неоклассика, который закончил это здание в 1803 году.

Здание Университета Гуанахуато. Фото с сайта www.kpu.ca

Церковь Общества Иисуса

В одном квартале налево от Базилики, следуя по переулку Эстудианте (callejón del Estudiante), находится здание Университета Гуанахуато (Universidad de Guanajuato), являющееся одним из самых представительных и красивых в городе,  несмотря на то, что  относительно молодо (здание построено в 1950 г.). Справа от него, на углу улиц Ласкурен де Ретана (Lascurain de Retana) и Соль (Sol), расположена Церковь Общества Иисуса (Iglesia de la Compañía) построенная иезуитами в 1745 – 1765 гг. Это храм впечатляющих размеров красивым фасадом в стиле чурригереско c великолепными скульптурами и рельефами из красного камня. Ее первоначальный купол обрушился в 1808 году, а тот, который имеется сейчас, был выстроен после этого, поэтому в отличие от остального здания он имеет неоклассический облик.  Внутри больше нет первоначальных алтарных украшений, однако сохранился хор и две живописные работы известного художника XVIII века, Мигеля Кабреры (Miguel Cabrera).

Сквер Уньон и Театр Хуареса

В одном квартале направо от Базилики по улице Луис Гонсалес Обрегон (Luis González Obregón) Сквер Единства Уньон (Jardín Unión, Сквер Единства),  представляющий собой площадку, усаженную ухоженными деревьями и беседку-киоск в центре. Вокруг сквера полно уютных кафе, ресторанов и баров, и, помимо них, примечательных зданий. Одно из таких зданий – Церковь Сан Диего (Iglesia de San Diego), воздвигнутая монахами ордена Св. Диего (или, как их ещё называли, босоногими францисканцами) в 1784 году. Ее фасад также принадлежит к стилю барокко-чурригереско, но оформлен довольно скромно. Внутри среди прочих произведений религиозного искусства, хранится живописное плотно, изображающее Непорочное Зачатие, сделанное одним из самых знаменитых художников Новой Испании, Хосе де Ибарра (José de Ibarra).

Фасад Театра Хуареса, Гуанахуато.
Фото c www.hotelesguanajuato.com

C левой стороны от церкви возвышается величественный Театр Хуареса (Teatro Juárez), построенный в конце XIX века и торжественно открытый президентом страны Порфирио Диасом (Porfirio Díaz) в 1903 году. Это здание эклектического стиля, с привлекающим внимание фасадом – колоннадой, увенчанной сверху статуями восьми муз. Внутри он еще более очаровывает своей красно-золотой отделкой в мавританском стиле, можно зайти внутрь и осмотреть его в дни, когда нет спектаклей, с 10 до 15 и с 17 до 19 часов, заплатив за вход 20 песо).

Другие незабываемые уголки

Также в центре, но к северу от площади Пласа де ла Пас, есть различные места, которые в силу их исторической, культурной или художественной значимости нельзя обойти вниманием. Рядом с небольшой площадью Пласа де лос Анхелес находится Переулок Поцелуя (Callejón del Beso) – очень узкий проход между домами, балконы которых отделяет друг от друга совсем небольшое пространство. Это место связано с романтической легендой о двух влюбленных. На улице Поситос (Pocitos), номер 47 находится Музей Диего Риверы (Museo Diego Rivera), в доме, где знаменитый художник прожил первые годы своей жизни (открыт вторник- суббота с 10 до 19, воскресенье с 10 до 15).

Чуть севернее находится небольшая площадь Сан Роке (Plazuela San Roque), на которой с 1953 году проводились Сервантесовские Интермедии (Entremeses Cervantinos), из которых родился затем Международный фестиваль Сервантеса Гуанахуато (Festival Internacional Cervantino). Площадь называется так из-за церкви Сан Роке (Iglesia San Roque), которая находится с одной ее стороны. Очень близко отсюда находится еще одна постройка эпохи вице-королевства – Церковь Вифлеема (Iglesia de Belén), на углу улиц Мендисабаль (Mendizabal) и Авенида Хуарес (Avenida Juarez), а перед ней Рынок Идальго (Mercado Hidalgo), здание порфирианской эпохи, которое больше напоминает элегантную железнодорожную станцию.

Переулок Поцелуя - место, где живут романтические легенды прошлого.
Фото unionguanajuato.mx

В нескольких шагах отсюда, на север, находится еще одно место, которое нельзя не посетить – Зернохранилище Гранадитас (Alhoniga de Granaditas), по улице Мендисабаль,  6. Здание, построенное для хранения зерна, в неоклассическом стиле, в период 1798 – 1809 гг., может, на первый взгляд, не вписываться, по своему назначению в туристический маршрут. Но стоит сказать, что здесь произошло самое известное сражение Войны за независимость Мексики - в 1810 году его осаждали полчища повстанцев. Сегодня Зернохранилище является региональным музеем, в которой хранятся экспонаты истории штата и различные произведения искусства. (вторник – суббота с 10 до 14 и с 16 до 18, воскресенье с 10 до 12).

По следам добытчиков серебра

В различных местах в близи Гуанахуато горное дело колониальной эпохи оставило исторические следы в виде архитектурных комплексов и исторических построек. К северу от города расположена выдающаяся Валенсиана (La Valenciana), место, прославившееся не столько своими богатыми залежами серебряной руды, сколько роскошной церковью в стиле чурригереско, выстроенную в период расцвета барокко, в XVIII веке.

На востоке находится Минераль де Ката (Mineral de Cata), еще один горняцкий поселок, с недостроенным храмом Господа Вийясека (Señor de Villaseca) с образом Христа со смуглой кожей, которому до сих пор поклоняются местные жители. Другой поселок неподалеку, Мейядо (Mellado), церковь в котором содержали монахи- мерседарии и еще одно горно-добывающее предприятие, Минераль де Райяс (Mineral de Rayas), известное тем, что в старинной шахте штольня имела 400 м глубины.

На выезде юго-восточном выезде из города находится Поместье Сан Габриэль де Баррера (Hacienda San Gabriel de Barrera), которое в XVII веке было выстроено как предприятие занимавшееся обогащением серебряной и золотой руды, и сегодня представляет собой музей (открыт ежедневно, с 9 до 18.30). Совсем рядом отсюда находится поселок Марфиль (Marfil), где старинные руины крепостных стен, башен и дворов были превращены в роскошные отели, рестораны, музей и галереи.

Музей мумий

Также за городом, рядом с Гражданским кладбищем Санта Паула (Panteón Civil de Santa Paula), находится Музей мумий, один и основных источников вдохновения из которого рождаются мрачные городские легенды. Он может показаться эксцентричным местом, но при этом является классической достопримечательностью Гуанахуато. В нем выставлены 108 тел и 4 головы, которые по неизвестным причинам были когда-то мумифицированы на прилегающем кладбище (открыт ежедневно, с 9 до 18 часов, вход 60 песо).

Если хочется более спокойных ощущений, рекомендуем крайний юг города, где находится Водохранилище де ла Ойя, небольшой и красивый водоем, окруженный жилыми комплексами постройки начала XX века. Здесь же находится Дворец Правительства штата, парки и скверы.

Праздники и массовые мероприятия

В течение года в городе и отдельных его районах отмечается ряд праздников религиозного и светского характера. Среди религиозных стоит отменить страстную Пятницу (пятницу перед Пасхой), когда во многих домах делают алтари с подношениями деве Мари  скорбящей; а также празднования  Святого Иоанна Крестителя, 24 июня, сопровождаемые народными гуляниями на Водохранилище де ла Ойя. Среди светских праздников самыми популярными являются День взятия Зернохранилища Гранадитас, который отмечается 28 сентября.

С 1972 года город стал местом проведения Международного Фестиваля Сервантеса, крупного культурного и художественного мероприятия, одного из самых больших в Латинской Америке. Каждый год, в середине октября, в течение двух с половиной недель на различных площадках города представляют театральные спектакли, танцевальные, музыкальные мероприятия, выставки изобразительных искусств, кинопоказы, подготовленные делегациями из разных стран. В дни этого фестиваля в Гуанахуато обычно съезжается множество туристов. Еще одно крупное событие культурной жизни – Фестиваль короткометражных фильмов (Festival Expresión en Corto), привлекающее в город профессионалов этого кинематографического жанра, обладающих международной известностью.

Ремесленные изделия

Майолика Гуанахуато. Фото gtoexperience.com

Мебель ручной работы, каменная скульптура и керамика являются одними из самых представительных видов ремесел штата Гуанаухато. Утонченным и изысканным считается майолика, одним из мастеров которой является Хосе де Хесус Эрнандес (José de Jesus Hernandez), более известный под псевдонимом Капело (Capelo) - скульптор, художник и керамист международной известности.

Его  мастерская – магазин, “Ceramica Capelo”, находится в районе Минераль де Ла Валенсиана, на севере города и открыта с понедельника по пятницу с 10 до 18 и в субботу с 10 до 15 часов).

В центре города тоже есть два магазина под названием “Galería Capelo” , в которых можно найти его произведения: один из них находится на улице Pocitos, 69 (между Зернохранилищем и Музеем Диего Риверы), другой на площади Сан Роке. Оба открыты с понедельника по субботу с 10 до 15 и с 17 до 20 часов).

 Гастрономия

Пачолас - типичное блюдо Гуанахуато.
Фото unionguanajuato.com

Штат Гуанахуато может похвастаться различными традиционными блюдами, многие из которых настоящие деликатесы. Среди них - свиные ножки, красный моле, пачолас (что-то вроде котлет, сформованных из говяжьего фарша и высушенного чили сорта поблано, жарятся и подаются с картошкой фри), карнитас (тако со свининой из самых разных частей туши, которая обычно сначала маринуется с разными компонентами, а  затем жарится в  свином жиру ) и торты гуакамайяс (с начинкой из чичаррона с соусом). Но, все же, типичным для города является разновидность энчиладас, называемые шахтёрскими (enchiladas mineras), они представляют собой тортильи, жаренные в масле с соусом чили гуахийо, начиненные сыром и сверху прикрыты порезанным зеленым салатом и тертым сыром, и к ним подаются морковка и картошка, пожаренные в том же масле, что и тортильи. Блюдо в результате может получиться довольно острым. Но оно очень вкусное.

В Гуанахуато можно найти немало десертов, таких как клубника Ирапуато (мороженая или со сливками), вареная сгущёнка из Селайи, чарамускас (прохладительные напитки с разными вкусами, замороженные в полиэтиленовых пакетиках: пакетик прокусывается и содержимое высасывается  по мере таяния льда).  Традиционным для региона, довольно оригинальным напитком является себадина, которая готовится на основе овса, выращиваемого в окрестностях,  с добавлением фруктов.

Интересные места в регионе

Здесь мы приведем некоторые дополнительные маршруты, ставшие классическим для тех, кто посещает Гуанахуато.

Долорес Идальго

Этот городок является абсолютно выдающимся, в силу роли, которую он сыграл в истории страны. Ведь именно здесь Мигель Идальго (Miguel Hidalgo) начал повстанческое движение за независимость страны от Испании 16 сентября 1810 года. Стоит посетить Дом-Музей в котором когда-то жил приходской священник Идальго, «отец Родины», как называют его мексиканцы. В музее хранится оригинальная обстановка, мебель и документы приходского священника, начавшего войну за независимость.

Центральная площадь города, называемая еще «Сквером великого Идальго» (Jardín del Grande Hidalgo), расположена в само центре и здесь можно купить десертный лед с самыми разными добавками -  начиная от традиционных, таких как ваниль, шоколад, клубника или лимон и до более экстравагантных, таких как люцерна, текила, нопаль, чичаррон, моле и множество других.  Сквер Идальго имеет внушительный вид благодаря зданиям, которые ее окружают, среди которых безусловно, выделяется Приходская церковь Нашей Госпожи Скорбей (Parroquia de Nuestra Señora de los Dolores). Это самая большая церковь в городке, демонстрирующая два стиля архитектуры:  фасад,  стиля барокко-чурригереско, один из самых утонченных образцов последнего этапа мексиканского барокко. К этому же стилю относятся алтари Девы Гуадалупе и Святого Иосифа, размещенные в боковом нефе церкви. Второй стиль архитектуры - неоклассический - присутствует в оформлении центрального нефа, так как именно в этом стиле выполнены алтари. Во дворе этой церкви ранним утром 16 сентября Идальго, призвал народ к восстанию про ив испанцев, речь его вошла в историю, как «Клич Независимости» или «Клич Долорес» . Каждый год 15 сентября, здесь в  этом городке представитель президента страны кричит «Viva México» и по меньшей мере один раз в течение президентского срока, очередной глава государства сам лично приезжает в Долорес, чтобы бросить «Клич независимости» и возглавить празднование дня Независимости в этом историческом месте. Фасад этой церкви изображен на банкноте 1000 мексиканских песо.

Еще одной достопримечательностью городка является Дом Гостей (Casa de las Visitas) – старинный особняк XVIII века с балконами в барочном оформлении. Он был приобретен правительством штата Гуанахуато для того, чтобы в нем могли размещаться известные личности, приезжающие в город. В колониальную эпоху дом этот служил местом  сбора десятины и назывался Домом Десятины (Casa del Diezmo) и был в свое время построен из материалов, оставшихся после возведения приходской церкви Нашей Госпожи Скорбей.

Другие интересные места в Долорес, это Муниципальный дворец (Presidencia Municipal), бывший когда-то домом Мариано Абасоло (Mariano Abasolo) , который вместе с Идальго и Альенде принял участие в войне за независимость Мексики,   Храм Третьего ордена и Музей национальной независимости. На городском кладбище Долорес покоится известный автор и исполнитель Хосе Альфредо Хименес (José Alfredo Jiménez) (в жанрах ранчерас, уапанго и корридо), под памятником в виде сомбреро и сарапе и эпитафией «Жизнь ничего не стоит».

Статуя Христа на горе Кубилете  и город Леон

Очень близко от Гуанахуато возвышается гора Серро дель Кубилете (Cerro del Cubilete), которая считается географическим центром Мексики. На ее вершине, на высоте 2579 м над уровнем моря, находится Часовня Царя Христа (Santuario de Cristo Rey), открытая в 1944 году. На ее верху установлена величественная статуя Христа, высотой 20 м и весом 80 тонн. Созданная в стиле ар-деко, она является напоминанием о том времени, когда религия в Мексике преследовалась . ведь раньше на ее месте стояла другая статуя Христа-Царя, взорванная динамитом по указу властей в 1928 году. Помимо архитектурного и религиозного значения комплекса, он имеет еще одно преимущество – отсюда открывает великолепный вид на южные равнины области Бахио (Bajío), к которой принадлежит Гуанахуато.

Статуя Христа Царя на горе Кубилете, Гуанахуато,
 фото из Wikipedia, автор Antonio ituarte mariscal

Примерно в 40 км на запад, находится город Леон (Leon), самый большой город в регион, важный транспортный узел центральной части страны, известный своим производством обуви и изделий из кожи. Леон тоже может похвастаться достопримечательностями и местами, достойными для посещения – Кафедральный собор (Catedral), Исторический архив (Archivo Historico), Храм Искупителя (Templo Expiatorio) Триумфальная Арка (Arco Triunfal) на Аллее Героев (Calzada de los Héroes). Интерактивный научный музей Леона, называющийся Эксплора (Explora, «Исследуй»), является одним из лучших в стране, в своем роде. Здесь есть также несколько отличных полей для гольфа.

Маршруты в окрестностях Гуанахуато

Хотя город и окружён горами, он может похвастаться своим привилегированным положением в самом центре Мексики.

Колониальные сокровища

Пять столиц центральных штатов страны тоже являются сокровищницами произведений колониальной эпохи, и расположены при этом довольно близко к Гуанахуато: Агуаскальентес, Морелия и Керетаро находятся менее чем в двух часах езды от Гуанахуато, а города Сан Луис Потоси и Сакатекас – примерно в трех часах пути. Морелия, Керетаро и Сакатекас тоже включены в список мирового наследия человечества.

По местам борьбы за независимость

Этот маршрут можно было назвать  «Там, где началась Война за независимость», так как она была долгой и военные действия разворачивались в разных регионах страны. На территории современного Гуанахуато восстание началось: в первые дни повстанческого движения священник Идальго и его войско из городка Долорес (сегодня он называется Долорес Идальго Dolores Hidalgo) проследовали в Сан Мигель эль Гранде (сегодня Сан Мигель де Альенде, San Miguel de Allende). К этим двум городам можно добавить Атотонилько (Atotonilco), где из местной церкви Мигель Идальго забрал знамя с изображением Девы Гуадалупе, с того момента ставшей святой покровительницей мексиканцев, боровшихся за независимость и город Селайя (Celaya), город являющийся центром сельскохозяйственной и обрабатывающей промышленности, но, имеющий при этом богатое архитектурное наследие.  

Маршрут Бахио

Долина Сантьяго в области Бахио, фото с www.dubhe.comyr.com

На юг от города Гуанахуато простирается плодородная и густонаселенная область, называемая Бахио (Bajio, “Низина”), которая с XVI века поставлял продовольствие на шахты и предприятия Гуанахуато и Сакатекас. По сей день она остается центром сельского хозяйства и птицеводства, однако и здесь можно отыскать интересные места, такие, как Церковь  Св. Августина (Iglesia de San Agustin) в городе Саламанка, вулканы, называемые Сьете Луминариас (Siete Lumaniarias, «Семь Светильников»), находящихся в Долине Сантьяго (Valle de Santiago)  в особенности один из них, называемый Ла Ойя дель Ринкон Парангео (La Hoja del Rincón Parangeo), Монастырь в городке Юририя (Covento de Yuriria) и колониальная архитектура в центре Селайи.

 

Текст: “México desconocido”, специальный путеводитель «Мексиканские города в списке мирового наследия»

 

Музей вице-королевства в Тепотсотлане, штат Мехико

Расположенный в монастырском комплексе великолепной постройки, этот музей является настоящим сокровищем, и если у вас появится возможность его посетить, или отправиться в Тепотсотлан, непременно ей воспользуйтесь.

Национальный музей вице-королевства, Тепотсотлан,
штат Мехико, фото "México desconocido"

Национальный Музей вице-королевства является одним из немногих в стране, в котором удачно воплотилась концепция музея в музее, поскольку с одной стороны архитектурный ансамбль, в котором он размещается, является одним из самых значимых образцов мексиканского барокко XVIII века, а с другой стороны является собранием важнейших экспонатов, созданных в период испанской колонии.

Большое здание, в котором размещается музей, обладает длинной и непростой историей, которая началась в конце XVI с приездом в Новую Испанию монахов ордена Общества Иисуса. В том месте, где сегодня находится Тепотсотлан, они решили построить дом послушничества.

Хотя на тот момент уже существовала небольшая часть церковной школы, по завещанию дона Педро Руиса де Аумады (Pedro Ruiz de Ahumada),  бывшего главой организации послушников, здание должно было быть существенно расширено. Строительные работы, результатом которых должны был стать новая школа, начались в 1606 году и продолжались на протяжении долгих лет. Некоторые части храма были достроены только за четыре года до того, как иезуиты были изгнаны из Новой Испании (1767 г.).

Иезуиты появились в Новой Испании позже других монашеских орденов, однако они очень успешно начали заниматься организацией образования (которое в те времена всегда было религиозным). Иезуитская школа в Тепотсотлане открылась в 1580 году, а в начале  XVII века именно сюда, в отстроенную новую школу переехал иезуитский колледж Св. Франсиско Хавьера (находившийся в столице), что со временем сделало Тепотсотлан одним из крупнейших образовательных центров Новой Испании.

Обширная коллекция, выставленная в Национальном музее вице-королевства в основном состоит из произведений религиозного искусства живописных работ: скульптур и произведений прикладного искусства.

Войдя в музей посетитель попадает в первый внутренний двор, известный под названием Двор Колодцев. Здесь, на нижнем этаже выставлена серия из 16 живописных полотен, принадлежащих кисти известного новоиспанского художника Кристобаля Вийяльпандо. На некоторых картинах представлены различные моменты жизни Св. Игнасио де Лойолы (Ignacio de Loyola), основателя ордена.

Там же, на нижнем этаже ряд небольших залов, которые когда-то служили помещениями школы, сегодня адаптированы под музейные экспозиции. Здесь можно увидеть великое множество предметов, принадлежащих периоду, от путешествий Христофора Колумба  1492 - 1503 гг. до завершения процесса колонизации земель Мексики – «путь Кортеса», первоначальное территориальное деление Новой Испании, «духовная Конкиста», т.е. христианизация коренных народов, проживавших на территории современной Мексики, экономическое развитие  страны в колониальный период, архитектура и стили, художественный синкретизм, смешение рас и многое другое

В каждом их залом вы сможете увидеть огромное количество предметов, использовавшихся в быту и в те времена, снабжённые необходимыми объяснениями, помимо произведений искусства религиозной тематики – картин таких мастеров, как Мартин де Вос  (Martín de Vos), три поколения художников Эчаве (дед, отец и сын, все с именем Бальтасар), Николаса и Хуана Родригеса Хуареса (Nicolás y Juan Rodríguez Juárez), Кристобаль Вийяльпандо и Мигель Кабрера (Miguel Cabrera), а также большое количество работ неизвестных художников, XVII – XVIII веков;  есть здесь также и скульптуры, одежда, мебель, драгоценности из золота и серебра, текло, керамика.

В Национальном музее вице-королевства без всякого сомнения стоит заглянуть в зал слоновой кости, с экспозицией образов Христа и других религиозных персонажей, сделанных из этого материала; а также посетить храм, пристроенный когда-то к иезуитской школе, посвященный Св. Франсиско Хавьеру, один из шедевров новоиспанской архитектуры в стиле барокко, с фасадом из резного камня и превосходным интерьером, насыщенным алтарными скульптурными панелями – ретабло, также выполненными в стиле барокко, в  1753 году мастером-резчиком по дереву Ихинио де Чавесом (Higinio de Chávez) и украшены полотнами известного художника того периода, Мигеля Кабреры (Miguel Cabrera), уроженца Оахаки.

Деталь фасада храма Св. Франсиско Хавьера, Тепотсотлан, щтат Мехико
фото Рафаэля Дониса (Rafael Doniz), "México desconocido".

Церковь Св. Франсиско Хавьера была начата в  1670 и достроена к 1682 году. Строительством руководил архитектор Хосе Дуран Альмендранехо (José Durán de Almendranejo). Впоследствии церковь подверглась незначительной реконструкции и изменениям, авторами которых были компетентные мастера  XVIII века. Фасад, который мы сегодня видим, является произведением архитектора Ильдефонсо де Иньеста Бехарано  (Ildefonso de Iniesta Bejarano).

Музей открыт: вторник – воскресенье  с 11:00 до 18:00.

Адрес: Площадь Идальго, б/номера, Тепотсотлан, в 45 км на север от Мехико. По Периферическому кольцу.

Оригинал статьи: http://www.mexicodesconocido.com.mx/el-museo-nacional-del-virreinato-en-tepotzotlan-estado-de-mexico.html

Ребосо

Женщина, несущая ребенка в ребосо, г.
Оахака. Фото из Wikipedia, автор
Алехандро Линарес Гарсия
(Alejandro Linares García)

Ребосо – длинный кусок ткани, используемый, как предмет женской одежды в основном в Мексике. Он может надеваться различным способами: накидываться на плечи в сложенном виде, оборачиваться вокруг головы, или верхней части торса, защищая, таким образом, от солнца или ветра. Также может служить аксессуаром к одежде. Часто он используется для переноски детей или объемистых предметов, и является неотъемлемой частью гардероба представительниц коренных народов Мексики.

Происхождение ребосо точно не определено, но, по всей вероятности, он начал использоваться в ранний колониальный период (с XVI века), поскольку в традиционных разновидностях ребосо можно увидеть смешение индейских, европейских и азиатских тенденций. Традиционные ребосо ткутся кустарным способом, вручную, из хлопка, шерсти, шелка или вискозы. Они могут быть разной длины, однако существуют шаблоны для их изготовления (наподобие окрашивания тканей в технике икат) и у них всегда имеется бахрома, которая может быть сплетена с использованием замысловатого дизайна.  Ребосо считается одним из элементов национальной мексиканской принадлежности и у практически у каждой женщины в Мексике есть по крайней мере, один экземпляр. Ребосо был любим и часто использовался такими известными личностями, как Фрида Кало (Frida Kahlo), актриса Мария Феликс  (María Félix), или бывшая первая леди Маргарита Савала (Margarita Zavala) и остается не просто популярным, а необходимым предметом одежды в сельской местности. Хотя, его использование в городах в последнее время сократилось.

Описание ребосо и его использование

Фотография  Луиса Маркеса (Luis Márquez), 1937г,
раскрашенная вручную. Мексика. Фото из Wikipedia



Ребосо - длинное изделие прямоугольной формы, внешне похожее на нечто среднее между шарфом и шалью. Так же, как сарапе и уипиль (традиционная женская блузка, имеющая доиспанское происхождение), он делается из прямого куска ткани, как правило, необрезанной, но при этом имеет свои особенности. Он является традиционным предметом женской одежды, изготавливается вручную и часто снабжен бахромой сложного плетения, которая называется рапасехос. Считается, что ребосо, надетый женщиной, делает ее движения более грациозными. Ношение ребосо многими женщинами в Мексике считается культурным наследием, так что, по этой причине, на День Независимости Мексики, 16 сентября, его продажи могут возрастать вдвое. В силу характеристик ребосо, и в особенности, наличия длинной бахромы, его следует стирать вручную. Также, поскольку не всегда используются синтетические, стойкие красители (для окрашивания волокон ребосо, изготовленных вручную, могут использоваться натуральные красители), при стирке его стоит использоваться мягкие моющие средства.

Между ребосо могут существовать существенные различия. В целом этих изделий существует  три категории. Традиционный ребосо создается с использованием рисунков по принципу окрашивания икат, и в настоящий момент существуют сложившиеся типы таких шаблонов. Ребосо из некоторых регионов обычно присущи более яркие цвета, по которым можно определить происхождение некоторых, в частности, с юга страны - из Оахаки, Чьяпаса и Герреро.  Для изготовления современных ребосо могут использоваться нетрадиционные волокна и рисунки.  Размеры изделий могут существенно различаться, но, обычно длина находится в пределах от 1.5 до 3.5 метров. Большинство мексиканских ребосо  делается из хлопка, шерсти, шелка или вискозы. Тип волокна определяет конечную стоимость изделия, которая может варьироваться от пары сотен до нескольких тысяч песо. Изделия из натурального шелка являются самыми дорогими. Шелковые изделия тонкой работы могут проходить сквозь обручальное кольцо.   

Ребосо с разными видами бахромы. Фото с сайта elheraldoslp.com.mx

Цвета ребосо и их сочетания, использующиеся по определенным шаблонам, в соответствии с давними традициями, позволяют определить, в каком регионе изготовлено изделие. Например, плотная текстура, черный и насыщенный синий цвет указывают на то, что ребосо был произведен в Мичоакане. Рисунки обычно подразделяются на «классические» и «индейские». Классические рисунки ребосо включают несколько цветов, и их сочетания  основываются на доиспанском искусстве создания картин, занавесок, настенных ковров и украшений из разноцветных птичьих перьев. У некоторых из таких ребосо бахрома делается таким образом, чтобы получаются фигурки животных или какие-нибудь символы. Почти все ребосо такого типа делаются с применением техники икат. Самый известный стиль классического ребосо называется «де болитас» (сделанный шариками), потому что пучки ниток свисающей бахромы завязываются маленькими узелками. «Индейские» ребосо, изготавливаемые представительницами коренных народностей, своим стилем и цветами практически всегда обозначают этническую принадлежность их создательниц. Большинство рисунков ребосо сочетают два и более цвета. Но есть и монохромные, которые называются «чалинас».

Ребосо имеет два основных назначения, он используется как одежда и для переноски вещей и детей. В качестве одежды он до сих пор широко популярен в сельской местности у женщин разных народностей и достатка. Ребосо, особенно более толстый, изготовленный из шерсти, так же, как и шаль, согревает, надетый на голову, защищает ее от солнца, его повязывают и те, кто не привык ходить с непокрытой головой, в особенности,  в церкви. Среди городского населения и представительниц высоких социальных слоев общества, ребосо продолжает использоваться, но, чаще всего, в неформальной обстановке, дома, или же, как аксессуар к одежде, чаще всего, в определенных случаях.

Чтобы приспособить ребосо для переноски предметов, или детей, его, с завязанными концами, перекидывают через плечо или плечи, либо завязывают концы вокруг головы. Чаще всего используют его таким образом женщины коренных народностей. Ребосо фигурирует даже в традиционной мексиканской медицине. Он использовался в качестве дородового бандажа, поддерживающего живот женщины на поздних сроках беременности, или во время родов – с его помощью повитухи совершали ряд определённых движений (обвязывая вокруг живота роженицы, повитухи становились сзади, и несколько раз плавно тянули ребосо на себя) чтобы помочь плоду принять положение для родов. Или, для того, чтобы успокоить головную боль, был обычай крепко обвязывать им голову.

Помимо лечебных целей ребосо использовался в традиционных этнических танцах, или даже в качестве савана для покойниц. В наши дни одним из новых способов его использования - носить его наподобие блузки или топика, обмотав им тело до пояса и застегнув или связав ленточками.

История

Приспособление для глажки ребосо
в культурном Центре Санто-Доминго,
г. Оахака. Фото из Wikipedia,
авторThelmadatter

Название ребосо происходит из испанского языка, от глагола, обозначающего «покрываться», «укутываться». Однако у одежды существовали и существуют и индейские названия: “сиуа некеальтлапачолони», на языке науатль колониального периода, что означает «то, что касается женщины или чего-то, что ей подобно»; «мини махуа» на языке отоми. А на региональной разновидности языка науатль в Уэйяпане (Hueyapan), Морелос, ребосо называется сенсотль» («четырехсотцветный»)

Происхождение ребосо до конца не выяснено, но вероятно, он возник в ранний колониальный период. Первое упоминание об этой одежде, как и ее описание относится к 1572 и было сделано монахом Диего Дураном (Diego Duran), в соответствии с результатами исследования, сделанными Рут Д. Лечугой (Ruth D. Lechuga). Ребосо демонстрирует в самом себе сочетание различных влияний, пришедших, вероятно, из культур, контактировавших между собой в течение длительного времени. Существуют чисто индейские вещи с элементами сходства с ребосо, это айате – кусок грубой ткани, изготавливавшийся из волокна агавы-магей и служивший для переноски предметов или детей; кусок хлопчатобумажной ткани, называвшийся маматль, часто имевший украшенные вышивками края и служивший для тех же целей; а также тильма, которая использовалась и как накидка и как мешок для переноски вещей. Эта последняя известна тем, что она использовалась Хуаном Диего (Juan Diego) и именно на тильме проступил чудесный образ Девы Гуадалупе.  В некоторых хрониках утверждается, что Малинче  носила одежду, называвшуюся «накидкой солнца» , которая служила не только для защиты от солнца, но и подчеркивала статус и служила украшением.  

Впрочем, доиспанские предметы одежды не имели плетеной бахромы, как ребосо. Что касается европейских тенденций, вероятнее всего, на возникновение ребосо повлияли испанская мантилья, а также использовавшийся в южных регионах этой страны «ребосиньо», введенный в обиход маврами.  Азиатские тенденции были привнесены с открытием торгового пути из Манилы в Мексику и самыми разными товарами, привозимыми в Америку из восточно-азиатского региона на манильских галеонах.

Ребосо, как таковой, вероятнее всего, начал использоваться среди бедных слоев населения, состоявших из метисов и мулатов, и среди представительниц этих слоев получил наиболее широкое распространение. Самые традиционные ребосо до сих пор сохраняют рисунки и цвета, присущие раннему колониальному периода. Вероятно женщины-метиски носили их, чтобы подчеркнуть свое отличие от индейских женщин, но при этом они не имели ни права, ни средств, ни социального статуса, чтобы стремиться к нарядам испанок, проживавших в Мексике и креолок.  В 1625 монах-путешественник Томас Гейдж (Thomas Gage) замечал, что социальные слои Мексики, состоящие из каст смешанных кровей (которые поэтому были всегда на самых нижних социальных позициях), носили широкие полосы ткани, намотанные на свои головы, вместо испанской мантильи. В колониальный период в зависимости от того, как повязывались такие шарфы, можно было отличить замужних женщин от незамужних. Замужние повязывали шарф, оставляя свободные концы свешиваться на спину. Одинокие могли обматывать его вокруг головы несколько раз, чтобы свешивавшиеся концы были короче и оставляли для обозрения большую часть спины. Первоначально такие шарфы делались только из хлопка, однако, в более поздний колониальный период они стали изготавливаться из шелка и шерсти. Вероятно, в поздний колониальный период такие шарфы вошли в обиход и среди женщин в индейских общинах, став неотъемлемой частью их быта и культуры. Например, среди женщин отоми было принято обмакивать один край ребосо в воду, чтобы указать на то, что она думает о своем женихе или муже. Важным в колониальную эпоху применением ребосо стала возможность покрывать им голову, чтобы заходить в церковь. После первоначального распространения в Мексике, ребосо стали использовать также в Центральной Америке и даже в Эквадоре.

К XVIII веку ребосо стал очень популярным среди представительниц низших и средних социальных слоев. Для изготовления ребосо ткались такие виды ткани, чтобы отличать изделия от других шарфов, и им подобных предметов одежды. В XVIII столетии вице-король, граф Ревийяхихедо отмечал, что ребосо носят абсолютно все женщины, за исключением монахинь и представительниц самых высоких социальных классов. В те времена самыми распространёнными тканями для изготовления ребосо были хлопок и более дорогой шелк, а также их сочетание. Размеры и рисунки варьировались, однако изготавливаемые в технике окрашивания икат со временем стали преобладать. В некоторых частях Мексики ребосо вручали женщине прося ее руки, вместо обручального кольца. Самые красивые изделия тонкой работы делались с вышивками золотой и серебряной нитью. Модной в те времена тенденцией было вышивать на ребосо сцены сельской жизни.

В 1886 г во Франции был создан искусственный шелк – вискоза. Использование этой более дешевой ткани сделало декоративные ребосо более доступными. Ношение ребосо во второй половине XIX века стало ассоциироваться с национальной мексиканской принадлежностью настолько, что даже императрица Карлотта надевала ребосо на различные официальные и неофициальные  мероприятия, в частности, во время поездок в свой сельский дом в Куэрнаваке. К концу XIX века эта одежда стала использоваться практически повсеместно, а ее производство превратилось в крупный ремесленный промысел.

Символическое значение ребосо нашло свое продолжение в мексиканской Революции, начавшейся в 1910 году. Ребосо стал одним из символов женщин, которых называли «солдатками» сражавшихся бок о бок или сопровождавших своих мужей – повстанцев на фронтах в разных частях страны. Таких революционерок стали называть Аделитами, по имени женщины, запечатлённой на исторической фотографии, выглядывающей из вагона военного эшелона.   В свертках с младенцами они проносили оружие через федеральные КПП. В те кровавые годы ребосо стал использоваться и как саван для похорон. Ребосо начали узнавать в других странах мира благодаря кинокартинам и кадрам хроник, а также фотографиям Аделит тех времен. Но это акцентировало также использование этой одежды в основном индейскими женщинами, связь ребосо с бедностью и низким социальным положением.

Сегодня ребосо можно найти во всех уголках Мексики, и практически каждая женщина в стране имеет хотя бы один экземпляр, независимо от социального слоя, к которому она относится. Во многих деревнях женщины до сих пор используют его для родовспоможения, растят в нем детей, выходят замуж с в нем и в нем их хоронят.  Жительницы сельской местности часто надевают его, чтобы пойти в церковь. В XX веке ребосо стал рассматриваться как признак скоромности, традиций или революционных взглядов даже в некоторых общинах в США. Для женщин движения Chicano movement (в основном мексиканцев, проживающих в США), он олицетворяет «цельную женщину», женственную, и, вместе с тем, стойкую, готовую сражаться «за дело». Известные женщины, которые часто носили ребосо – это актриса Мария Феликс (María Félix), художница Фрида Кало (Frida Kahlo), певица Лила Даунс (Lila Downs) и модель Лули Хауреги  (Luly Jáuregui), а также бывшая первая леди Мексики Маргарита Савала (Margarita Zavala), жена президента Мексики в 2006 – 2012 Фелипе Кальдерона (Felipe Calderón), которая появлялась в ребосо на официальных мероприятиях. Ребосо конечно же, вошел и в народную, и в массовую культуру, а также в литературу. В период «золотого века мексиканского кинематографа» ребосо появлялся во множестве кинолент, включая фильм, который назывался «Ребосо Соледад» (Rebozo de Soledad). А ребосо с бахромой шариками упоминается в известной детской песне Франсиско Габилондо Солера (Francisco Gabilondo Soler).

Как бы то ни было, несмотря на статус национального символа, использование ребосо стало уменьшаться, особенно, в городах. Одна из причин этого – то, что этот предмет одежды ассоциируется с индейскими этническими группами и бедностью,  а другая – что некоторые ребосо тонкой работы, в особенности, шелковые, сделанные вручную, сегодня стоят очень дорого, так как их изготовление требует умения и навыков. Ребосо из числа самых дорогих, перестали быть объектом народного промысла и не изготавливаются в поселках, где когда-то существовала кустарная специализация на них, за исключением местечка Санта Мария дель Рио (Santa María del Río) в штате Сан Луис Потоси. Количество ткачих ребосо также уменьшилось. Например, сегодня во всем штате Халиско их насчитывается всего 50 человек, практически все сосредоточены в муниципалитетах Саюла (Sayula) и Тукспан (Tuxpan).

В последние десятилетия делаются различные усилия по сохранению и распространению традиции ношения ребосо. Еще в 1953 была учреждена Школа Ребосо (Escuela de Rebozo), где преподаются техники ткачества этого изделия. В 2002 эта школа стала победительницей Национальной Премии народных искусств и традиций. Другие учреждения, посвященные этому ремесленному изделию, это Музей Ребосо в Ла Пьедад (La Piedad), Мичоакан, Общество ткачих старшего возраста (при поддержке Национальной Комиссии по культуре CONACULTA) в Акатлане (Acatlán), Веракрус и Мастерская Ребосо в Доме культуры Тенансинго (Tenancingo), штат Мехико. С 1940х годов начали применяться различные техники с целью модернизации дизайна этого предмета одежды, в том числе использование блесток. Некоторые современные мексиканское модельеры одежды, такие как Лидия Лавин (Lydia Lavín) и Монсеррат Месегер (Monserrat Messeguer) разработали современные версии ребосо, используя новые производственные шаблоны и зарубежные техники, позаимствованные на Востоке или в Африке.

Ребосо за последнее время неоднократно становились центром событий, посвященных культуре, моде и истории. Различные ярмарки и фестивали, посвященные этой одежде проводились в таких местах, как Матаморос (Matamoros), Хикильпан (Jiquilpan), Тенансинго (Tenancingo) и Сапопане (Zapopan). Первый Национальный конкурс ребосо (Concurso Nacional del Rebozo) состоялся в штате Сан Луис Потоси в 2004 году. В отделении Университета «Вайе де Атемахак» (Universidad del Valle de Atemajac), в городе Ла Пьедад было создано видео под названием “El Arte del Rebozo”, с целью популяризации ребосо в Интернет и на зарубежных культурных мероприятиях. Под тем же названием в университете прошла конференция в 2012 году. В ходе празднований столетней годовщины Мексиканской революции, в районе Койоакан (Coyoacán), города Мехико, ребосо широко пропагандировался.  Национальный музей народных культур (Museo Nacional de Culturas Populares) в Мехико в 2012 году организовал мероприятие под названием «Укрой меня своим ребосо» (“Tápame con tu rebozo”), c целью пропаганды и увеличения продаж изделия.  Также выставки и ярмарки ребосо проходили на юго-западе США. Первой из них стал Фестиваль Ребосо в сельской жизни, в Нью-Мексико, выставки в Университете Браунсвилла, Техас, в Austrey Museum в Лос-Анджелесе. В городе Фресно (Fresno) проходит ежегодный фестиваль День Ребосо (Day of the Rebozo Festival). В Мексике, в Гвадалахаре (Халиско) существует музей, посвящённый ребосо, «Дом ребосо» (Casa del Rebozo). Помимо коллекции ребосо всевозможных размеров, цветов, текстур, здесь проходят мастер-классы, показы мод и даже конференции, направленные на популяризацию этой одежды.

Производство

Мексика является крупнейшим производителем и экспортером ребосо, однако небольшое их количество производится также в Испании и Португалии. Количество времени, необходимое для производства кустарного ребосо варьируется от 30 до 60 дней, а сам процесс насчитывает от 50 до 200 этапов, зависящих от того, насколько сложен узор изготавливаемого ребосо, а также от типа используемого волокна. Например, ребосо из натурального шелка изготавливаются дольше. Ребосо изготавливаемые из вискозы насчитывают в среднем 3000 нитей основы, а из натурального шелка – около 3800.

Вязание бахромы ребосо. Текстильный мастер класс в Музее
Народного искусства Мехико. Фото из Wikipedia

Окрашивание волокна производится до того, как ребосо ткется. Самая распространенная техника окрашивания – икат, которую еще называют «амаррадо» («завязанное», что отражает суть процесса, т.к. техника икат подразумевает, что участки нитей, которые должны остаться светлыми, или быть определенного цвета, заматывают так, чтобы краска на них не попала).  Самые традиционные изделия обычно окрашиваются натуральными красителями, хотя в наши дни также широко применяются синтетические. Расцветка ребосо  определяется шаблоном, по которому наносились на нити различные краски, с изменениями цвета по принципу «амаррадо» - пучки нитей туго связываются вместе другой ниткой, через необходимые промежутки, так чтобы краска не проникла в эти участки будущей ткани. После окрашивания узлы разрезаются.

Процесс ткачества начинается с обрезания нитей основы с тем, чтобы придать им длину будущего изделия. Количество нитей основы определяется шириной ребосо. Ребосо может быть сделан как на поясном ткацком станке, так и на вертикальном. Группы нитей основы располагаются на станке так, чтобы создать задуманный рисунок. По окончании ткачества последние ряды утка завязываются пальцами, чтобы закрепить их, это очень тщательная и сложная работа, так что часто ей занимаются женины, которые специализируются именно на этом. Исабель Ривера (Isabel Rivera)  и Хулия Санчес (Julia Sánches) из Санта Марии, Сан Луис Потоси победили со своими работами в национальном конкурсе, в том числе, получив награду за умение сплетать буквы из пучков нитей бахромы. В некоторых местах, после того, как ребосо готов, его окуривают, поджигая веточку розмарина, или оставляют на хранение с яблоками или айвой, чтобы он приобрел приятный запах.

Насчитывается довольно большое количество поселков, в которых существует традиция изготовления ребосо, это Самора (Zamora), Ауиран (Ahuirán), Турикуаро (Turícuaro), Ангауран (Angahuan), Санта Крус (Santa Cruz), Токуаро (Tocuaro), Ситаукуаро (Zitácuaro), Куанахо Cuanajo), Арокутин (Arocutín) и Тангансикуаро (Tangancícuaro) в Мичоакане, Моролеон (Moroleón) и Уриангато (Uriangato) в Гуанахуато, некоторые поселки в Верхней зоне Чьяпаса, Сочистлагуака (Xochistlahuaca) в Герреро, ряд поселков в горах Сьерра Норте штата Пуэблы, Сан Педро Кахонос (San Pedro Cajonos), Пинотепа де дон Луис (Pinotepa de Don Luis), Ялалаг (Yalalag) и Санта Мария Тлагуитольтепек (Santa María Tlahuitoltepec) в Оахаке, Текстильно-ремесленный кооператив в г. Оахаке (Оахака), и Чьяутемпане (Chiautempan),Тласкала. В числе вышеперечисленных поселков есть такие, чьи изделия украшают мировые коллекции народного искусства. Это, например, Санта Мария дель Рио, Тенансинго и Ла Пьедад.

Шелковый ребосо изготовленный в Санта
Мария дель Рио, Сан Луис Потоси, выставленный
на Ярмарке Ребосо в Тенансинго, 2014 г.
Фото из Wikipedia Алехандро Линарес Гарсия
(Alejandro Linares García)

Санта Мария дель Рио – небольшой поселок в штате Сан Луис Потоси, в котором имеют свои загородные дома и состоятельные жители столицы штата. Арка над въездом в поселок гласит: «Санта Мария дель Рио, колыбель ребосо». Даже местная бейсбольная команда называется «Ребосерос» («Изготовители ребосо»). Санта Мария известна своими изделиями тонкой работы, в особенности из шелка и вискозы, а также хлопчатобумажных. Ткачество, которое было «привезено» в регион испанцами вскоре после Конкисты, достигло своего расцвета в XVII веке. Что касается производства натурального шелка, в Мексике оно распространилось в штате Оахака, где доминиканские монахи начали обучать местное население новым видам производства, чтобы повысить уровень их жизни. Впоследствии разведение тутового шелкопряда запретили, но в XVIII веке некто Хуниперо Сьерра (Junípero Sierra) привез в Сан Луис Потоси тутовое дерево. Разведение шелкопряда и использование шелка в ткачестве распространились в регионе в конце XIX – начале  XX века. Разновидность шелка, используемая для создания ребосо, называется «катитео».

После Мексиканской революции, которая подкосила местное производство, поместья, производящие шелк обанкротились, и ткачи ребосо перешли на вискозу. До сих пор в числе изделий из этого региона процент ребосо, изготавливаемый из чистого шелка очень мал. Производство ребосо – обычно семейное предприятие, но им занимается исключительно женская половина семьи. Большое количество местных ткачих заслужили различные премии и награды за свою работу. В ребосо из Санта Марии использование различных оттенков коричневого является отличительной чертой, другие часто используемые  цвета это черный синий, красный, пурпурный и зеленый, сочетающиеся с группами белых нитей, которые создают контрастные пятна в готовом продукте. Определенные, традиционные сочетания цветов имеют свои названия  - калаброте, Росита, росарито, а так же узоры - кулебрийя (змейка), каладо («кружево») и т.п. Санта Мария принимает у себя ежегодную Ярмарку Ребосо, организуемую в августе и в этом поселке работает Школа ребосо (Escuela de Rebozo) и кооператив под названием Мастерская-школа по созданию ребосо (Taller Escuela de Rebocería).

Изготовление хлопчатобумажных ребосо является важной экономической деятельностью в поселке Тенансинго, а изображение ребосо  фигурирует  даже на печати муниципалитета. Ребосо в Тенансинго можно найти по самым разным ценам – от 400 до 4000 песо (26 - 260 долларов), в зависимости от качества хлопка, сложности рисунка и количества нитей. Ремесло развивалось в Тенансинго с XVII века и достигло пика в XIX. Хотя, ткачество ребосо до сих пор остается важным, как с экономической, так и с культурной точки зрения. Один из самых известных ткачей в Тенансинго - Эваристо  Борбоа (Evaristo Borboa).

Еще один поселок, где сильная до си пор традиция изготовления ребосо – это Ла Пьедад, Мичоакан. В горных районах этого штата с давних пор отличительной чертой местных ребосо был цвет индиго, так что ребосо такого цвета получили название мичоаканские ребосо или ребосо тараско. В 30 – 40х гг. XX века городок Ла Пьедад в Мичоакане стал крупнейшим центром по производству этих изделий, как из натуральных, так и синтетических волокон. В 1946 году было создано Объединение изготовителей ребосо Ла Пьедад (Unión de Reboceros de La Piedad), а в 1958 г. – Единый профсоюз изготовителей ребосо Ла Пьедад.

 Оригинал статьи:  http://en.wikipedia.org/wiki/Rebozo